Jedes Mal, wenn wir in der Bankgarten gehen, können wir die zweite Ausstellung sehen, die wirklich besser ist. Die Ausstellung "Life Line: Wayman and Wanchuan" zeigt einige Werke und Malereien von Wayman, der führenden europäischen Klima-Führer der Faserkunst-Bewegung, und zeigt eine Reihe von inspirierten Formen von Wanman, die von den berühmten Feiern des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Weiche Skulpturen, die in der gleichen Zeit von Wanman und Wanghuang zusammenarbeiten, sind sowohl träumend als auch stark schwarz. Ich mag auch die Ausstellung des russischen Künstlers Anastasien Komal, "Idiomex-vivo", die sie mit detaillierten Bildern und der Bioskulptur zwischen ihnen liebt, die ihre ständige Erforschung von Mythen und Wissenschaft fortsetzt. Einige Konfrontationen zeigen, dass die Beziehungen zwischen der Entstehung oder dem Mitleben der gesamten Ökologie zusammengefasst sind und dass die biologische Systematik selbst bildet. Komals zusammengefasste Malerei erörtert den „Lebensgrundsatz“. Nach dem Blickwinkel fühlt man die Lebenslinie Die außergewöhnliche Kunstzusammenarbeit zwischen Wanman und Wan-Wan zeigt. Zuerst ist eine Gruppe von weichen Skulpturen in Form von Wanman und Wan-Wan zu sehen, die in eine eindeutige „Schatten“-Energie zu einer Ergänzung zu Wan-Wan wird. Das Ausstellungszentrum ist ein Faser- und Fasergerät von Wanman, das die traditionelle bulgarische Technik ~ verwendet, um Wanzhout und kaltes Wasser Zentrifugen zu bauen, so dass der Zustand des Wanzhouts wie die Krone im superrealen Wald zu entspannen ist. „ex vivo“ Es handelt sich um Experimente, die in einem Gewebe oder in einem Gewebe des Organismus durchgeführt werden, in dem die natürlichen Bedingungen am wenigsten verändert sind. Die Arbeiten von Anastasia Comal sind oft voller Luftbilder, die das Konzept der Raumspannung erforschen, und sie nimmt reichhaltige Details und die Durchdringung zwischen ihnen auf. Die Bioskulptur hat ihre langjährige Forschung nach Mythen und Wissenschaft fortgesetzt.
Mehr
Jedes Mal, wenn wir in der Bankgarten gehen, können wir die zweite Ausstellung sehen, die wirklich besser ist. Die Ausstellung "Life Line: Wayman and Wanchuan" zeigt einige Werke und Malereien von Wayman, der führenden europäischen Klima-Führer der Faserkunst-Bewegung, und zeigt eine Reihe von inspirierten Formen von Wanman, die von den berühmten Feiern des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Feierns des Weiche Skulpturen, die in der gleichen Zeit von Wanman und Wanghuang zusammenarbeiten, sind sowohl träumend als auch stark schwarz. Ich mag auch die Ausstellung des russischen Künstlers Anastasien Komal, "Idiomex-vivo", die sie mit detaillierten Bildern und der Bioskulptur zwischen ihnen liebt, die ihre ständige Erforschung von Mythen und Wissenschaft fortsetzt. Einige Konfrontationen zeigen, dass die Beziehungen zwischen der Entstehung oder dem Mitleben der gesamten Ökologie zusammengefasst sind und dass die biologische Systematik selbst bildet. Komals zusammengefasste Malerei erörtert den „Lebensgrundsatz“. Nach dem Blickwinkel fühlt man die Lebenslinie Die außergewöhnliche Kunstzusammenarbeit zwischen Wanman und Wan-Wan zeigt. Zuerst ist eine Gruppe von weichen Skulpturen in Form von Wanman und Wan-Wan zu sehen, die in eine eindeutige „Schatten“-Energie zu einer Ergänzung zu Wan-Wan wird. Das Ausstellungszentrum ist ein Faser- und Fasergerät von Wanman, das die traditionelle bulgarische Technik ~ verwendet, um Wanzhout und kaltes Wasser Zentrifugen zu bauen, so dass der Zustand des Wanzhouts wie die Krone im superrealen Wald zu entspannen ist. „ex vivo“ Es handelt sich um Experimente, die in einem Gewebe oder in einem Gewebe des Organismus durchgeführt werden, in dem die natürlichen Bedingungen am wenigsten verändert sind. Die Arbeiten von Anastasia Comal sind oft voller Luftbilder, die das Konzept der Raumspannung erforschen, und sie nimmt reichhaltige Details und die Durchdringung zwischen ihnen auf. Die Bioskulptur hat ihre langjährige Forschung nach Mythen und Wissenschaft fortgesetzt.
Jedes Mal, wenn Sie über die Bankgarten gehen, werden Sie nicht von selbständigen Untergeschossen, obwohl es im Keller ist, aber ohne ein rotes Bild kann es wirklich sehr nützlich sein, die Ausstellung zu sehen. Die Ausstellungsdesign-Ausstellung des Künstlers Wang Lien Jie in Shanghai ist „einziges Vergnügen“, und sie hat durch die schwachen Gestaltungs- und Superrealismusmerkmale die Außenwelt mit der Innenwelt zusammengefasst und eine Reihe von Träumen geschaffen. Dies ist seine Fortsetzung der Suche nach Selbstkörperlichkeit und die Einstellung zu Innerwartschaft, Wunsch und Einsamkeit. Die anhaltenden Bilder, die sich isoliert zusammengefasst und von ihren jeweiligen Bildern getrennt sind, sind mit einer virtuellen Party verbunden, die die Erde der Galerie in eine Bühne verwandelt, die es ermöglicht, sowohl die Zuschauer als auch die Wächter zu besuchen. In seinem ganzen Bild, das nach dem Makro-Gefühl erlebt wurde, wurde die Figur als deformiertes Ort, verformt und zusammengefasst, und es wurde das Verhältnis zwischen Geist und Körper hervorgehoben. Gleichzeitig spielten das Thema Lebensmittel und Telefon wiederholt eine Rolle für die physische Projektion des vielfältigen inneren Lebens der Figur. Genießen Sie das Essen, denken, schlafen und das Selbstleben.
Die Ausstellung der Bankgarten ist oft überraschend großartig und verpasst die schnelle Aussicht auf grüne Wüste. Diese längere Ausstellung "Start bei der Wüste" ist letztlich nicht verpasst, es sieht wirklich gut aus. Die Ausstellung ist ein Bild von Katzenschnecken, die die Messe der Weisheitsgutze symbolisieren, oder eine Verbindung zu Kunst, Handel und Krieg. Inspiriert von der schönen Beziehung von Hegel zur Philosophie, wird diese Ausstellung in der Bank erwartet. Und eine Reise, die eine scheinbar wunderbare Abenteuer (Füllpuppen, mysteriöse Strände, Blitzschmuck usw.) erzeugt, versucht, vorzuschlagen, was hinter diesen reichhaltigen materiellen Kulturen symbolisiert wird? Werden diese glänzenden, unverschlüsselten Blitze und Staub auf der Oberfläche der Selbstbewusstsein erkennen? Nach dem Makro-Anblick war es nie zu erwarten, dass billige Kunststoff-Spielzeuge durch die Kunststoffgemälde von Künstlern gefüllt sind, die durch menschliche Herz und sehr ernste Malerei-Kompetenzen in Kombination mit einem unerwarteten Umfeld im Keller eine visuelle Schockkraft erhöhen. Manche sagen, die schwarzen Malerei sind eine Antwort auf die Umgebung: Sie werden in einer geduldigen und besessenen, schlauen Gesellschaft geschaffen, die so etwas wie die schwarze Gesellschaft ausgibt, wenn sie nichts unter Angst scheint. "Doch die Gegenseitigkeit dieser Angst und der glatten Schwerkraft ist interessant. Wenn die Katze aufsteigt, gibt es immer eine dunkle Seite mit Licht.
Erinnern Sie sich einmal an die Bankgarten, um eine Ausstellung "Was Sie noch wissen" zu sehen, in den Keller zu gehen, die Lichter dunkel und sehr geheimnisvoll aussehen, die Ausstellungsritualen voll und voll und ganz zu sehen, und die Schüsse wurden nicht ganz klar. Die Ausstellungsmappe begleitet zwei Karten, die Sie geboren haben, eine im Himmel versteckt und mit alten Sternen verbunden sind. Die andere auf Ihrem Kopf ist mit Blut und Knochen geschnitten. Die beiden Karten sind entweder zu weit von Ihnen oder zu nah von Ihnen. Sie können beide nicht sehen und nicht sagen. Aber du kennst sie immer noch. Wie der, der unter der Haut ist, wie der, der über die körperlichen Körper, wie der, der über die Ältesten, die nicht miteinander getroffen wurden, wie der, der im Traum ist. Als in dem Traum eine Stimme fragte: "Ich bin ein Wurm, ich komme aus einem Wurm. Woher kommst du?" Sie erinnern sich an ein Baby vor vielen Jahren und sagten ihm: "Ich komme aus der Koma." Nachdem Sie die erste Wand des Halles der Ausweitung des Gefühls erblickten, zeigten sie drei große Fotos von Haut-Status, Die Themen „Ich bin Sie und wir“ haben eine Verknüpfung zwischen „Schlauch“ und „Kontakt“ hervorgerufen. Eine mysteriöse Bild von Sonnen- und Mond-Schlauch als Übergangszeit zeigt in einer Gruppe von drei Werken, die „Geschenke“ genannt werden, die Haltung, die die Alten zu nehmen, deutlicher zu kommunizieren. Die nächste Szene ist in eine „alte Traum“-Anlage, die mit den alten Steinkomponenten ins Leben gerufen wird, die eine Geschichte, die unter der von den Menschen verwendeten Geschichte liegt, oder eine lange oder naheliegende Geschichte zeigt, die weit über menschliches Verständnis und menschliches Verständnis hinausgeht. Zum Schluss wurden zwei Marmorschneide-Stiefel eingeladen, um den Zuschauer zu setzen, um mit dem Kopf auf dem anderen Stiefel zu sprechen und zu sprechen. Ich habe ehrlich gesagt die Bedeutung einer ganzen Ausstellung nicht erkannt, also schließe ich ab: Ich weiß noch nicht, was ich sagen soll!
Die Bankgarten in der Anford Road, die nicht bekannt ist, sind der Himmel der kleinen Kunstliebhaber. Zum ersten Mal ging ich in den Keller und fand, dass die Galerie nicht zu viele Dekorationen hatte, die Wände der Kleider, die Farben der Erde und die besonderen Gestalt der Galerie. In der Ausstellung erforscht sie die „virtuelle Kraft“ die zeitliche Identität in einer immer weiter entfernteren Welt. In ihrer jüngsten Serie von Bildern erforscht sie die Tierwelt und nimmt sie als Versteck der göttlichen Natur und der Machtpolitik. Hier hat sie viele Säugetiere der menschlichen Natur zugewiesen, die Menschen in die ursprünglichen Tiere zurückbringen, anstatt sie in die menschliche Wurzel einzubeziehen. In den geistigen Werken, die sich nach dem Makro-Gefühl erkannt haben, gibt es viele verschiedene Kräfte, die zusammenleben. Die Schwänze, die Schlampen, die sie besonders dunkel, witzig und langweilig scheinen, sind auch eine Art von Kraft. Und einige der Kräfte sind am meisten geistig, geistig, gefangen und konspirativ, und sie sind stärker, so dass sich auch die Bilder mit den einander verfolgenden Zyklusen von Schaumwurzeln, Netzen und Hummeln verfolgen. Ein Mann mit einem Haar, der bedroht ist, spielt eine stolze Vaterfigur oder eine verrückte sexuelle Veränderung, die die virtuelle Kraft der Menschheit symbolisiert, die starke Schande und die Übertreibung der Armee, aber letztlich schwach ist, Die wahren Belastungen der Natur sind unerträglich, und die düsteren Werke sind in dieser schwierigen Zeit vorausgegangen.