Herzogspalast von Dijon

Die erste Dauermuseum des Theater Museums stammt aus der Theater-Malerischule. 1775 gründete die Malereischule ihre eigene "Roma-Stipendium". Jedes Jahr wählen die Schulen einen Maler- und Skulpturenstudenten aus, um in die Ewige Stadt Rom zu studieren. Als Gegenleistung haben die Studenten vor vier Jahren ihres Studiums eine Malerei oder Skulptur des Meisters der Klimaschule an die Schule liefern müssen, um diese Werke aus Italien und anderen Ländern in den 1980er Jahren zu sammeln. In diesem neoklassischen Stil sind die "Shampoo" der Ausstellungshalle wie die Borghese-Körner, die Belvedere-Apollo und die Medica-Venus-Schauspiele aufgeführt. Das war die Spitzenmalerie des 1784-Studierenden „Roma-Stipendiums“ Pierre Paul Prud’hon, der sich damals im Parlament ehrgeizig mit dem Sieg des Rom-Barberini-Palasts befahl. Obwohl der Autor der Bilder von Pluto im Winter nicht sehr kalt war, musste er die Ölmalerei wahrscheinlich wie die ursprüngliche Malerei zeichnen und das Zeichen von Papst Urban 8 in die Medaille und die Falle des damaligen Präsidenten von Pluto, Prinz Ned, umwandeln.

Der Duke Palace ist das größte und berühmteste Gebäude der Region. Es hat über 400 Jahre Geschichte, es ist ein Haus der Königs Priester. Es sieht sehr atmosphärisch aus und ist auch sehr luxuriös im Inneren. Es ist jetzt ein Museum, das jeder besuchen kann, es lohnt sich, zu kommen.

Der Screenshot kam zum ersten Mal zum Dingjiang Museum, das im Duke liegt. Eine der tiefsten Ausstellungen war der Screenshot. Zu diesem Zeitpunkt war das Screenshot noch im Reinigungsprozess. Die Ausstellungen waren vorübergehend in der Screenshot geplant, um die Weltraumbehörde zu besuchen, die klein und schlecht beleuchtet war. Nach einem Treppenhaus im Inneren ist ein riesiger Holzschirm mit einem Bildschirm aus Holz geprägt. Die darin beschriebenen Figuren sind nicht sehr viel, sondern sind tief durch die Gothic Dekoration in der Vorderseite und hinter der Bühne gelockt. Der Bildschirm ist das älteste Werk des 14. bis 15. Jahrhunderts, das existiert. Ein Meter hoch und sechs und sieben, die Gesamtbreite über fünf Meter öffnet. Zwischen 1390 und 1399 wurde dieser Screen von Jacques de Baerze aus Flander gegraviert und von Melchior Broederlam für die Regenschirm und die Sticker fertiggestellt. In den nächsten über 300 Jahren waren sie im Kloster Salter in der Duke der Champmol-Familie bis zur Französischen Revolution. 1792 wurden sie in das Kloster von San Benito verlegt und dann in die Einkommens-Diamond-Kunstmuseum verlegt. 1852 wurde sie im Kloster der Duke-Wachen gezeigt. Die Szene des Schirms der Berge beschreibt das Leid Jesu. Der Kerl, der die Hand hat, wird Jesus vom Kreuz setzen, der mit dem Seeschiff wird ihm den düsteren Wein mit dem Schmerz zu trinken geben und der mit dem langen Schädel auf die Knochen Jesu ziehen. Unter den Kreuzfüßen sind zwei Pferde, die schwer auf dem Berg des Gefängnisses Jesu stiegen. Die Aussicht ist, dass einige Soldaten, die sich mit aller Aufmerksamkeit von Gott teilen, Jesu Kleidung fangen und ein anderes noch auf den Schoß um Glück bitten. Die Heilige Maria schwöre sich, und Maria Madeleine auf der Seite öffnete sich den Himmel mit ihren Worten über das Leid in ihrem Herzen. Wie in der Bibel erzählt, wurden zwei Sünder zusammen mit Jesus gekreuzigt. Ein Engel, der auf dem linken Kopf nach oben fliegt, führte seine Seele in den Himmel, der die Sonne symbolisierte, und warnt, dass dieser Mensch gerettet wird (Jesus sagte: "Ich sage dir wirklich, heute werdet du mit mir im Himmel sein."); Und derjenige, der auf der anderen Seite bestraft wurde, mit langen Ecken und Nageln, die auf dem Kopf fliegen, wird seine Seele in die Hölle der Dunkelheit (der Mond) bringen. Jesu Kindheitsgeschichte, wie sie damals im Norden geprägt war, ist ein gewöhnliches Kind mit einem Spiel. Er nahm das Gold von Balsasas Hand und griff seine Bart auf, um die Erstattung zu zeigen. Und Balsas rückte sich zurück und der Herr hinter ihm war sehr überrascht, und er setzte sich auf den Boden und nahm Suppe und Schalen und sagte uns, er sei der Erziehungsvater, nicht der Vater Christi. Und der Bulle und der Hühner waren ein interessanter, tiefer Gehirnschnur. 

1443年，大胆菲利普的孙子——好人菲利普与Jean de la Huerta签约，要照着爷爷的陵墓样子替自己的父母无畏者约翰和巴伐利亚的玛格丽特打造一个陵墓。断断续续的27年后，公爵和夫人的陵墓终于被安放在查尔勒特修道院中殿大胆菲利普陵墓的脚后。 法国大革命前的查尔特勒修道院中殿唱诗班的部位安放着勃艮第公爵大胆菲利普及无畏者约翰夫妇的陵墓。 过了三百年，1789年法国大革命到来，实行政教分离，众多教堂财产被收归国有。1791年，未来的帝国内政大臣Emmnaneul Cretet将查尔勒特修道院收入囊中并改造成为其度假别业（好熟悉的一幕啊）。勃艮第公爵们的寑陵在一年后被迁移到了圣贝尼涅教堂，并在那里入土为安了。现在，我们在公爵府二楼大厅里看到的只是原来寑陵的外面棺椁部分。 “九三年是紧张的一年。风暴骤起，夹杂着愤怒和崇高。” - 维克多 雨果 1793年，起来造反的第戎公社认为那时存放在圣贝尼涅教堂的陵墓是“专治的纪念物”。棺椁上的公爵卧像被完全打烂了，只有天使、公爵的面部及哥特式建筑构件逃过这一劫，哭灵人人像也只剩下70个了。这两个陵墓的许多部件被人偷走。近十年后，建筑师Claude Senphere倡议并开始收集流散各地私人手中的部件。经过艰苦卓绝的追寻，人们又找回了些哭灵者人像，并对其他一些在私人手中的人像进行了翻模复制。但有七个哭灵人像至今了无踪影。 相对于美轮美奂的哭灵人队伍和精巧的拱廊，陵墓的主人——大胆菲利普和无畏者约翰夫妇的卧像看上去十分拘谨，或许是受限于要表达主人们庄严崇高的一面吧。位于棺椁顶部的卧像双手合十于胸前，动作僵硬，面无表情。与哭灵人队伍俨然是从两个世界里来的。 勃艮第公爵陵墓展现出了非凡的精致。陵墓的宏大威严代表了公爵们生前的显赫和体面，而众多哭灵人的雕像，他们精妙的体态和丰富的表情，以源于北欧的现实主义手法生动地刻画和表达出人们的内心活动。 中世纪的哥特艺术在此刻到达高峰，文艺复兴的曙光在地平线上隐约闪现。

参观公爵府恰逢公众开放日，得以一窥第戎市政厅内精美的绘画雕塑作品。市长办公室的装修是简洁明快的现代风格。宝蓝的软包让这间会议室充满典雅高贵的气息。 Jacques Gabriel在1733-1736年，主持建造了这段金碧辉煌的通往三级会议大厅的两段式阶梯（L’escalier des États）。这正是法国当时殖民扩张，国力日渐强盛的年代的写照。三级会议大厅（La salle des États）在十九世纪末按照新路易十四风格重新进行了装修。大厅的尽头墙上是一幅Henri-Léopold Lévy的壁画《勃艮第的荣耀》（Les Gloires de la Bourgogne）。